瑞士艺术家在蓉安了家 画的是荷塘月色好友是许燎源

2016-11-15 06:18:10来源:四川在线编辑:刘波

  瑞士画家安东尼奥,用“厚画”画出荷塘月色和大熊猫

  随着国际化进程的加速,成都这座既传统又现代时尚的城市,吸引着越来越多的外国人来这里工作、生活。近日,成都作为全国首批试点城市,率先开展外国人来华工作许可制度试点工作,原“外国人入境就业许可”和“外国专家来华工作许可”合二为一,整合为“外国人来华工作许可”,正式向外籍人才开放申请。

  从今日起,天府早报将陆续推出“洋蓉漂”系列报道,将视线对准在成都生活的外国人群。他们来自不同国家,从事不同领域的工作,从不同方面感受着成都的变化。早报将请他们来讲述在成都的经历,感受到的别样的风土人情。

  有这种感觉,这里是我想住下的地方。那个时候就是一个感觉。艺术家要跟随他的心。”以后可能会去很多其他地方做展览,但在成都我会一直想保留一间工作室。”

  ■天府早报记者段祯实习生陈祝悦摄影李国东

  安东尼奥·威利,一位在成都安家的瑞士艺术家。2011年,对中国传统文化充满兴趣的安东尼奥去鹤鸣山游览,路过成都,“我也说不清楚是什么,但就是有种感觉,我们应该在这里停下来。”昨日,这位纤瘦、挺拔的外国人用中文流畅地与记者交谈,他说,成都适合艺术家生活和创作,而他笔下的荷花、大熊猫等系列,都是成都生活带来的创作灵感。

  一见钟情

  租房子住成都开始从早到晚都画画

  《卧虎藏龙》《十面埋伏》这样的中国电影,在安东尼奥心里埋下了“中国很浪漫”的种子。2007年,安东尼奥来到北京,一边学习中文一边感受中国文化,还在那里认识了现在的中国太太;2011年,安东尼奥在出游途中经过成都,“有这种感觉,这里是我想住下的地方。那个时候就是一个感觉。艺术家要跟随他的心。”

  因这样一个非常简单的想法,安东尼奥和太太就在荷塘月色租了套房子住下来。成都,是安东尼奥一眼就爱上的城市,而这下更是一发不可收拾,安东尼奥很快发现他与这座城市的“缘分”很深,“在成都的这几年,都挺好,一开始就是创作,别的都不考虑,从早到晚都在画画。当然这也是一个缘分,我们的房子离蓝顶艺术区很近,我们知道有一个蓝顶美术馆,但我们不知道有哪些艺术家住在里面,这都是后来才知道的。”

  他为画狂

  “厚”油画成为标签一幅画创作一年多

  2014年3月,安东尼奥搬进了现在的工作室——蓝顶青年艺术村。

  第一次看到安东尼奥的作品,不免让人有些吃惊,“还有这样画画的?”各种绚丽的颜色,准确地说是厚厚的颜料“堆积”在画布上,让他的作品看上去都是“立体”的,犹如生长在纸上一般。可以厚到什么程度呢?据说,最厚处可达六七厘米。

  安东尼奥回忆,自己受到这样的艺术影响是年少时代在博物馆看到的一幅梵高作品,大量的颜料使用,让这幅梵高作品“立体”起来,“不过,没有我现在的画作这么厚,大约只有两三厘米。”这样“另类”的作品,此后逐渐形成了安东尼奥自己标签般的绘画风格,即极“厚”的绘画。当然,“厚”油画非常费时,为了作品的立体感,每幅作品他都要画一层等待油彩干了,再继续下一层。因此,一幅画历时一年多的创作周期都是常态。

  以画会友

  与成都艺术家成好友常一起探讨

  2012年,安东尼奥在蓝顶美术馆和许燎源现代设计艺术博物馆,展出了一系列红黄为主色调的山水抽象画,吸引了很多艺术收藏者的关注。现在,安东尼奥和馆长许燎源是好友,两人经常聚在一起吃饭、喝茶,对彼此的创作提些建议和想法。

  从今年开始,安东尼奥开始教孩子们或是成年人绘画,同时成为了展览策展人。下个月,安东尼奥担任策展、主题为“何多苓和他朋友们”的展览将在太古里附近举行,“有二三十幅作品,多数是何多苓学生的作品。”说到与著名艺术家何多苓的相识,安东尼奥回忆说,在2012年,因为何多苓学生、青年艺术家朱可染的引荐,安东尼奥第一次走进了何多苓的画室。“很多人说,何多苓是隐藏在画家中的诗人,我也有这种感觉。”此后,他和何多苓经常在展览上碰面,开幕式后一起去吃饭,喝酒,两人逐渐熟络起来。

  安东尼奥觉得,成都特别适合艺术家居住和创作,虽然他每年会回瑞士,但他总急着再回到自己在蓝顶青艺村的小屋,“以后可能会去很多其他地方做展览,但在成都我会一直想保留一间工作室。”

  ■成都与创作

  大熊猫、荷塘月色成为绘画素材

  安东尼奥1980年出生在瑞士苏黎世,大学毕业后一直担任建筑摄影师,也曾在纽约当过人像摄影师。“与摄影不同的是,我可以呈现出现实中看不到的东西。”安东尼奥作品的许多想法来自于他的经历、旅行和激情。谈及创作,安东尼奥说,自己的设计经常在冥想时显现出来,直到他发现一个很吸引人的图像。

  昨日,当记者进入安东尼奥的工作室,一下就被中间那副由色彩层层堆叠的“荷塘月色”吸引了——安东尼奥并没有像很多艺术家那样,以常用的45度视角创作,而是俯视,这样出来的荷花变成了“平面视角”,反倒让人耳目一新,加之“厚画”的风格,他的荷花与荷叶都是立体的。“没错,荷花系列正是来自于荷塘月色,这个系列从2012年开始,已经画了4年,这个系列还会延续下去。你看到的这幅是这一系列的第18幅作品。”

  除此之外,安东尼奥也用特别的“厚画”油画方式展现了他心中最为特别的大熊猫形象。你可以看到,大熊猫的毛发在厚颜料的描绘下更加立体,跃然纸上。“大熊猫这个系列是从2014年开始创作的,到目前一共有七八幅的样子。”安东尼奥说,因为常去熊猫基地,可爱的大熊猫带给了他创作灵感,“我是有感觉就画,就和当时荷塘月色一样,在荷塘月色,我能感受到安静、舒服,鸟语花香。”

  ■记者手记

  他在画布上“打太极”

  14日上午,在蓝顶青年艺术村,安东尼奥微笑等候着记者的到访。安东尼奥的油画都很厚重,但在鲜亮的橙、黄、绿、粉、蓝等颜料的堆积下,你可以发现,其展现出来的却是中国特色的主角,例如迎客松、荷花、大熊猫等。另外,道教文化对安东尼奥的创作也有很大影响,原来,他在瑞士时就专程在当地学习过太极,对于太极的阴柔调和说得头头是道。他指着墙上的作品告诉记者,“这些蓝绿线条像波浪一样起起伏伏,交织在一起,这就是太极给我的灵感。”

  安东尼奥也画水墨,虽然画作不多。“我是从2013年开始的画的,偶尔画。”安东尼说,大部分是抽象的作品,今年第一次画了水墨山水画。“画法完全不一样,动笔完全不一样,但挺有意思。”在传统水墨画中,他更喜欢张大千的泼墨,色彩碰撞。然而,东西方文化相遇在他的画布之上,特别和谐。

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