首届安仁双年展
为青年创作者提供成长平台
首届安仁双年展“回不去的未来”版块有些特别。由吕婧、刘杰两位成都画廊主策划的这一版块中，近20位参展作者多为青年艺术家，马海蛟等人甚至是不折不扣的“90后”。
设置特定单元、奖项，吸引青年创作者参与，这也是类似艺术活动的共同点。曾在平遥国际摄影大展担任策展人的四川传媒学院摄影系副主任程卓认为，几天或数十天内，全国乃至全世界一流的作品集中展演，配合大量论坛、讲座，当地丰富的自然、人文资源还能提供创作灵感，这为行业发展尤其是年轻人成长提供了绝佳平台。
程卓介绍，四川的摄影家群体一直在全国有着举足轻重的影响，如今比较活跃的骆丹、冯立、张晋、木格等人，大都有参加平遥国际摄影大展、大理国际影会的经历。骆丹采用湿版火棉胶摄影术拍摄的《素歌》，木格关注周遭细小事物的《尘》，都曾在这些活动中获奖并受到广泛关注。而这一“传统”，目前仍在年轻人中延续。
今年8月，刚刚获得伦敦艺术大学硕士学位的成都青年摄影师吴为，携自己的毕业作品《旧路回家》参加第七届大理国际影会。“有太多的成都人和我一样，在锦江的伴随下长大;也有很多外地人和我外公一样，从其他地方迁居到成都，在锦江的陪伴下度过壮年走向生命终点。”为了重新认识这条母亲河，2016年夏天，吴为花了3个月时间，沿河步行300多公里拍摄了《旧路回家》。凭借这组作品，在大理，吴为一举获得“金翅鸟”最佳新锐摄影师提名奖。
在这样的平台上，青年创作者获得了很高的关注度。2016年乌镇戏剧节，采用观众预约制的“青年竞演”单元开票1分钟，20场比赛的3700张门票全部约满，甚至引来“黄牛”炒票。不过，湖北省艺术研究院编剧吴倩茹发现，成名于乌镇戏剧节的青年创作者，目前在全国有影响的还不多，“可能后续的提升、推广工作还不完善。”
