为了表现作品层次,常需要电烙铁碳化色彩

玉米秆画作玉兰花

玉米秆作品牡丹花

每一片鱼鳞都需要逐个剪下,碳化

一幅玉米秆作品需要20多道工序

杨碧云创作作品鹰

宜宾绘画爱好者独创玉米秆作画，技艺不输大师

秋收季节，屡禁不止的秸秆焚烧行为，污染了大气，也让人头痛不已。在宜宾，民间绘画爱好者杨碧云自创了一种作画方式，利用玉米秆做原材料，成功实现了变废为宝。其作品不仅低碳环保，且表达的花鸟人物栩栩如生，质感强烈，一点也不输大师级画作。

杨碧云说，创作一幅玉米秆画，通常要耗时半个多月，从原料准备到成型，要经过20余道工序。但装裱成型后，黑绒布上的金色秸秆更加色彩夺目，表达效果绝不亚于任何绘画手法。在他用玉米秆创作的4年中，还未发现有用同样方式作画的人，这项技艺或许还是首创。

临时起意

纹路如蜻蜓翅膀玉米叶激起他创作欲望

生活在宜宾南岸城区，从小学热衷绘画的杨碧云，虽没有成为美术教师，但步入中年的他，唯一的爱好依然是创作。他的作品不用颜料，却色彩夺目，深浅层次间，呈现栩栩如生的立体视觉。杨碧云说，用玉米秆创作了近4年，还未发现有用同样方式作画的人，这项技艺或许还是首创。

素描、工笔、油画……难道这么多种绘画方式都不能入你的眼?杨碧云满是笑意的道出了其中原委。“用玉米秆作画完全是一次偶然，这也是我热爱绘画的一种创新尝试。”杨碧云说，几年前的一个秋天，他在玉米地里意外发现，包裹玉米最里层的叶子，纹路很别致，仿佛蜻蜓翅膀一般。杨碧云立即联想到，若是用这类天然的植物表达花鸟虫鱼，必定会收获意想不到的效果。

很快，杨碧云就收集了大量玉米叶子，准备尝试做花鸟，但刚开始呈现的效果并不让他满意。杨碧云感叹，“现在大家看到的成品，都是后期改良的。当然，创作过程中，必然需要大胆的尝试，以及后期的逐步完善。”

多次尝试

玉米叶配玉米秆软硬兼备成就艺术佳品

《花开富贵》、《雄鹰展翅》、《烟雨山水》、《八仙过海》……在这位民间绘画爱好者杨碧云家中，记者看到，十余幅作品装裱得整齐规范，画中有活灵活现的八仙人物，有象征富贵的牡丹，有细到每一根羽毛都能数清的雄鹰，景色生动、自然，画面层次感非常强。

看着杨碧云展示画作的激动劲儿，妻子和儿子都笑道，这些都是他的宝贝，从最初的尝试，到如今“升级版”成品，前后已完成了50余幅作品。其中一半都被亲朋好友索要去了，现在有朋友向他要，都不敢再答应。不仅是对自己心爱之物的不舍，还有创作的费时和不易。

“玉米叶比较柔软，如果全部都用它来呈现，很难体现画面的层次。”杨碧云解释，用简单的说法便是，结合玉米秆的硬度，在软硬间展现立体感。这样的想法，当然也经过了反复多次尝试，单独使用其中一种，都难以表达出现在的视觉效果。杨碧云举例道，“这幅《鱼趣》就很典型，鱼身有许多鱼鳞，就应该用材质稍硬的玉米秆，而鱼尾等部分就很柔软，也比较通透，选用包裹玉米最里层的叶子，就很贴切。”

材料准备

消毒去芯晾晒…至少要做20余道工序

确定了画作的材质，还仅是作画的第一步工序。杨碧云介绍，完成一幅作品，通常要耗时半个多月，从原料准备到成型，要经过20余道工序。但装裱成型后，黑绒布上的金色秸秆更加色彩夺目，表达效果绝不亚于任何绘画手法。

妻子也在一旁介绍，每年秋收时节，杨碧云都要跑去各地农村挑选玉米秆。作画的秸秆一定要无虫无害无斑点，最好是靠近顶端15厘米左右的秸秆。杨碧云说，秸秆的选择非常重要，外皮柔软、韧性好的、色彩偏金黄的才是最佳选择。

挑选好秸秆后，首先要进行消毒。这也是保证画质的关键，避免秸秆生虫、霉变。这期间，通常就要花费半天时间，因为秸秆必须阴干，受不得阳光暴晒。接下来，就需要把秸秆中间劈开去芯，做成胚模，再用白乳胶将其粘在牛皮纸上备用。

杨碧云说，这些工序看起来很简单，但是每一个细节都不容忽视，比如秸秆本身还有点厚，要用刀片把里层刮掉，剩下秸秆的皮依然只是原材料。为了让粘在牛皮纸上的秸秆保持平整，杨碧云还搬来了很多书，将其压平整，待到创作时再拿出。

动手创作

手绘剪纸电烙…少了一门技艺都不行

通过杨碧云秘制的玉米秆，看起来光亮而平薄，但还是不能直接用。杨碧云解释，因为要让作品生动起来，就必须要有颜色深浅之分，为了追求更好的视觉效果，就必须用电烙铁上色。

而在这以前，心中还得确定好创作主题。“要确保最终画面保证效果，一般我都会先在纸上画好基本框架。”手拿着已画好的工笔花鸟画，杨碧云指着玉米秆说，现在还要把复印纸垫在玉米秆上面，重新描摹一次，让画印到玉米秆上。这样做也是避免在玉米秆上直接画出现偏差，因为一旦删改起来比较麻烦，也很影响后期呈现效果。

描摹到玉米秆上，也只是中间的一个插曲。真正体现画作的立体感，还需要由里到外的层次。杨碧云介绍，例如一朵玉兰花，描摹到玉米秆上后，还要用剪刀将每一朵花瓣、每一个枝条剪下来，逐个用电烙铁上色。花朵所处的位置不同，受光影响的色彩也是不同的。

玉米秆上色这部分，杨碧云认真地说道，就是将30瓦左右的电烙铁烧热，在刮净的玉米秆上进行碳化处理，颜色要想深一些，熨烫就要慢一点，颜色想要浅一点，熨烫时就要快一点，这些都要作画人灵活处理。

“待画中所有景色都处理完毕后，再逐个由内到外的粘贴到黑色绒布上面。”杨碧云笑着说，这部分就有点像拼图，但比拼图难的是，还要注意由内到外的立体感，这一部分还要创作人有一定的绘画悟性。

□对话当事人

我的画可保存千年还欲作《清明上河图》

相对繁琐的工序后面，每一个点滴都是杨碧云的心血。将一切都看在眼里的妻子介绍，每完成一幅作品后，杨碧云都会很爱惜地将其装裱好，既是为了保护画作不受损坏，也是避免灰尘入侵难以清理。

但杨碧云最自信的是，碳化出来的玉米秆是不会褪色的，虽然耗费精力，但是效果很好，比如老鹰羽毛、鱼的鳞片等细节部分，看起来都是那么栩栩如生。这样的画作，因为材质取自纯天然的植物，加上后期消毒处理，存放几百近千年都是不会变的。

在这项创作中，杨碧云已琢磨了4年，接下来，他还想集中精力做一幅《清明上河图》，成为自己的代表作。但他更希望将这种方式获得传递下去，让更多的人学习、掌握这种环保、低碳的作画手法。

作为墨彩油画新样式开创者，宜宾学院美术与设计学院教授牟晚秋对此介绍，这一类画作属于镶嵌的装饰画，常见的有鸡蛋壳、金属材料等制成，而画作呈现的优良，需要看画面构成，以及是否具备美术范畴及其标准等。用秸秆作画，非常低碳、环保，值得鼓励和提倡。华西城市读本记者邓烨摄影报道