展厅里，像普通观众一样不起眼的王庆松

王庆松站在成都市美术馆“向度——中国当代影像艺术展”偌大的展厅内，心里有成就感。

不断有观众从他身边经过，只听到别人称呼他“王老师”，却不知道眼前就是18日开幕的首届成都国际摄影周的总策展人、当代影像艺术家王庆松。

观众更不知道的是，此次成都国际摄影周给王庆松留下的印象非常深，“以前从未有过。”

出任总策展人之后

他几乎寸步不离成都

对于巴蜀大地，王庆松一点不陌生。他出生在黑龙江，是四川美术学院油画系1991年的毕业生，1993年开始常住北京发展。作为当代“观念摄影”的代表，他的作品《跟我学》曾以超过500万元的价格成交，创下中国单幅摄影作品的最贵纪录。2019年成都当代影像馆成立，他受创始人钟维兴的邀请成为影像馆的艺术总监，从此北京成都两边奔走。去年他待在成都的时间，比北京更长。

今年得知将举行首届成都国际摄影周、而他将出任总策展人之后，王庆松更是几乎寸步不离成都。王庆松至今不习惯用电脑，当时他每天随身带着所有的手绘图纸和手写资料，方便在任何时刻、任何地点都能工作。

此次成都国际摄影周，王庆松不但担任总策展人把握九大主体展和七大平行展的全局，还要负责“向度——中国当代影像艺术展”、“高度——中国摄影名家名作展”和第二届金熊猫摄影艺术奖获奖作品展三个主题展的具体策展工作。“向度”偏向不同于传统摄影媒介材质的视频、装置等当代影像艺术，“高度”则需要把新闻、纪实、商业等风格大相径庭的照片组织在一起而又不能有违和感，这已经相当考验策展人遴选的功力。

“这是一件有意义的事。”

一切努力都有回报。布展大约到80%的时候，心里忐忑正在想不知有多少小瑕疵的钟维兴来现场一看，“满意度超过我的预期”。开展之后，观众源源不绝地入场，粗疏、敷衍和匆忙在展厅里几乎无迹可寻。外地嘉宾走完一圈，对王庆松和钟维兴感叹，“成都第一次办摄影周，你们把两百万做出了两千万的呈现效果。”

影像的呈现，在当下甚至在某种程度上比影像本身更重要，这一点王庆松体会良深。

展厅里的所有作品，王庆松都要求不能有哪怕是一根细小的挂画线，“只要存在，就会影响到观众的视觉观感”。他同时在每一幅作品边都附上了艺术品的简介和相关阐释，“不是所有的观众都能对作品的意义一目了然，通过阅读文字，他们会有更多的感悟和收获。”

展厅里的王庆松，一边跟到现场的参展艺术家交流，一边拿出手机给许多作品逐一拍照。“许多艺术家都无法亲临现场，把现场照片发给他们，让他们看看自己作品与观众见面的场景。”

河南省摄影家协会副主席孙振军在依依不舍地离开成都前，分享了他对此次国际摄影周的感受：“一是起点高，二是学术性强，三是专业味浓，四是流程规范，五是接待用心——来了不想走，有了还想来。”

而王庆松站在自己走过无数回的展厅里，面对着触目皆是自己亲手布置的杰作，只是说：“这是一件有意义的事。”

成都商报记者 蒋庆 启凌 摄影报道