四川在线记者 边钰

带着桃花和仙鹤，青年画家曹卫国再次归来。9月8日，“如花似鹤”曹卫国油画品鉴会在成都市柏形时尚学校开展，展出20余幅佳作。这些作品追求油彩的肌理感和质地感，或堆叠，或涂抹，或平涂，或挥洒，在物像的叠加之中，流露出艺术家内心情感的变迁。

《桃花故里1号》

一进入展厅，白色墙壁上，一幅幅色彩鲜丽的仙鹤图就映入眼帘。修长的腿、婉转的颈项、尖利的喙，极具中国东方美学韵味。作为当代青年画家，曹卫国擅画仙鹤和桃花。他通过拟人化的图式，将自己的观念和思想，利用丹顶鹤和桃花的表象来予以寄托和表达。策展人雁西曾评价“他的绘画语言非常清晰，大多时候丹顶鹤看不见全身，都是局部，或是隐去了缺失部分，眼神深情而伤感。而桃花也是一枝并不完整的，三三两两地开着。”

这次归来，观众可以从展出作品洞见他的画作新风貌。在《桃花故里1号》《扮演个绅士》等作品里，绚丽欲滴的色彩和白色的展厅墙体对比鲜明，延伸出强烈的视觉冲击。

这些以“仙鹤”和“桃花”为主题的油画，块面感、构成感、节奏感强。如果细细观摩，会发现不少“桃花”作品，都一改此前桃花花朵肥硕饱满的形象，转向秀气的小花朵形式呈现。“这次作品更加注重制作感，将目光聚焦在桃树肌理呈现上。”曹卫国说，他希望展现出桃树树干的沧桑感。色彩多次叠加后，画面生发出树干的粗糙颗粒感，这种接近真实的肌理感，使得表达更细腻生动。同时，在《扮演个绅士》等以“仙鹤”为主题的作品里，观众也惊喜发现，他的仙鹤呈现方式不再是以往那种“局部化”碎片呈现，而是以完整的仙鹤形象出现。

“这些油彩系列画中所看到的色彩，大多不是现实世界中感受到的真实色彩，而带有强烈的内心感受特征，或者说是我自己内心的色彩，是对于周遭世界感受的色彩。”曹卫国介绍，他笔下的“仙鹤”“桃花”均已脱离物象限制，成为自我情感的一种寄托。