# 文化传承如何更多些“活人感”丨天府新视界 > **核心摘要**：文章探讨文化传承中增强‘活人感’的重要性，强调通过真实、有情感的人性表达，让文化不再局限于静态展示，而是融入日常生活与当代人的身份认同、情感连接。以杨华珍非遗创新、川剧坐唱、三苏文化街巷传播及文博夜游等案例，说明文化传承应回归生活、注重对话与参与，使传统在新表达中焕发活力，真正实现有温度、有生命力的‘活态传承’。 > **来源**：天府新视界 · 10/31/2026 8:36:01 AM ## 正文内容 当三星堆、金沙的古蜀元素，借由《哪吒之魔童闹海》等热门影片嗨翻全球时，李白、杜甫、苏东坡等文化顶流，也正通过一曲《过来人》，跟当下的年轻人分享自己克服焦虑、失败与人生低潮的故事。当一些人还在为这种技术手段与文化资源的混搭感到耳目一新时，颇具“活人感”的文化传承方式早已从网络空间弥漫到现实生活中。10月30日至31日，2026中华文化天府论坛在成都举行。围绕“保护文化遗产 赓续历史文脉”的主题，论坛邀请多位国内外重量级嘉宾、专家学者，为文化的传承发展把脉问诊、指点迷津。主论坛之外，5个平行论坛聚焦文化遗产系统性保护、世界遗产可持续发展、文化遗产数字化保护、遗产价值大众化传播、尊重世界文明多样性主题，14个学术沙龙则将关注点进一步延伸到AI时代中华诗歌文化的传承发展、推动新文科改革下的文化遗产学建设研究等方向。而这众多议题的一个共同指向，或许正是凸显文化传承中的“活人感”，此外，“文化遗产保护四川成果展”也将亮相。作为近年来使用率很高的流行词，“活人感”强调真实、有瑕疵的人性表达，被视为普通人对抗数字异化的宣言，在AI时代守护人类情感的独特鲜活。文化传承发展多点“活人感”，本质上就是要打破过往文物只在玻璃柜里摆着、非遗专门表演给游客看、把传统习俗简化为舞台程式的文化体验方式，让文化传承不止于技艺、器物、文本的保存，更与一代代人的身份认同、审美乐趣和情感连接息息相关。因此，“活人感”首先是人的问题。当我们谈论文化传承多一些“活人感”时，意味着不再把人单纯看作文化展示的道具。许多人或许关注到，藏族编织、挑花刺绣工艺国家级非遗代表性传承人杨华珍，通过与环球影业、NBA中国、华为荣耀、民生银行等品牌合作，仅非遗纹样IP授权的收益就超过300万元。然而，容易为人们所忽视的是，杨华珍的成功靠的不是传承人出卖“传统符号”，而是利用传统技艺进行的全新设计与表达。非遗代表性传承人不是原封不动继承传统的“工具人”，他们的新思考、新创造、新表达、新尝试，或许才是引导传统技艺滋润当下的汩汩活水。杨华珍（中）和徒弟在刺绣 图据川观新闻更进一步讲，“活人感”是一个体验与感受的问题。文化体验应当从“展演”回归到“生活”。成都悦来茶园里，川剧坐唱的锣鼓声已回响上百年，台上专业演员与票友同台，台下盖碗茶与瓜子花生相伴，观众不是远道而来的观光客，而是边喝茶边“拍和”的老街坊，叫好声、茶碗碰撞声与唱腔融在一起，这才是川剧原本的模样。眉山让三苏文化“走下高阁、走进街巷”，在16个老旧小区的墙绘中融入东坡诗词，累计2700平方米，在三苏祠旁的“苏眉1037”文创园里，弓射、戏剧、甲胄等文化体验让游客流连忘返。这些做法谈不上惊天动地，但共同诠释着一个理念：文化体验不必刻意奔赴，它就在走路、锻炼、摆龙门阵的生活日常里。“活人感”也是一个文化传播中的对话方式问题。对于当下千千万万的人来说，文化传承的“活人感”，意味着内涵高深的文化遗产，能够让普通人以一种能理解、能对话的方式进行自我表达和演绎。关于古蜀文明的许多谜团或许还需要专家学者们数十年、上百年的潜心研究，但不影响三星堆的“神鸟啾啾”们飞向五湖四海；镌刻在说唱俑与画像砖上的汉代巴蜀，也可以经由一场年轻人的Rap变得很燃很青春；四川博物院推出的考古盲盒、文博夜游，打破了博物馆严肃刻板的印象，年轻人穿着汉服逛夜场、玩解谜游戏，在沉浸式体验中触摸历史。当传统文化有了符合年轻人语境的表达，传承便有了源源不断的新生力量，这或许才是“活态传承”更丰富的意味所在。四川博物院文博夜游活动 图据四川博物院官微伴随着社会文化消费能力与鉴赏能力的提升，文化已经不再是过去交通、餐饮、住宿等消费的附带产品，文化就是人们奔赴的目的本身。这意味着那些看似热闹、实则空洞的“假传承”已经走进了死胡同。这个时代需要具有“活人感”的文化传承，它应该具备回应当代人的孤独、乡愁、身份焦虑、社区连接、生态观念等诸多现实问题的能力，而不只是有精美的妆容、漂亮的修辞。盲目追逐流量给不了文化传承“活人感”，让普通人愿意长期参与，让传承人有尊严、有收益，让文化在真实关系里延续，才是文化传承真正的活力所在。本期话题你心中有“活人感”的文化体验是什么样子？评论区聊一聊~撰文/成博编辑/梁庆 周志敏 责编/谢梦 审核/姜明 ## 5W1H 核心事实 - **谁 (Who)**：2026中华文化天府论坛、国内外重量级嘉宾、专家学者、非遗传承人杨华珍、四川博物院 - **何事 (What)**：举办2026中华文化天府论坛，探讨文化传承中的“活人感”与保护发展路径 - **何时 (When)**：2026年10月30日至31日 - **何地 (Where)**：成都 - **为何 (Why)**：为文化遗产系统性保护把脉问诊，推动文化传承从技艺保存转向情感连接与生活体验 - **如何 (How)**：通过主论坛及平行论坛研讨、成果展亮相，结合非遗IP授权、社区融入、数字化传播等多元方式 ## 核心问答对 (Q&A) ### Q1: 什么是文化传承中的‘活人感’？ ‘活人感’指的是文化传承中真实、有瑕疵的人性表达，强调让文化与一代代人的身份认同、审美乐趣和情感连接息息相关，打破文物只在玻璃柜里展示、非遗仅表演给游客看的传统模式。 ### Q2: 为什么说文化传承需要更多‘活人感’？ 因为‘活人感’能让文化传承不再只是技艺、器物或文本的保存，而是与当代人的孤独、乡愁、身份焦虑等现实问题产生共鸣，使文化在真实关系中延续，具备持续的生命力。 ### Q3: 如何理解‘活人感’首先是人的问题？ ‘活人感’意味着不应把传承人视为文化展示的道具，而应尊重其新思考、新创造和新表达，如杨华珍通过传统技艺进行创新设计，实现非遗纹样IP的商业化成功。 ### Q4: 杨华珍的成功对非遗传承有何启示？ 杨华珍的成功表明，非遗传承人不是原封不动继承传统的‘工具人’，而是通过全新设计与表达赋予传统技艺现代生命力，这才是让传统滋润当下的关键。 ### Q5: ‘活人感’在文化体验上体现为何种转变？ ‘活人感’要求文化体验从‘展演’回归‘生活’，如成都悦来茶园的川剧坐唱，观众是本地居民而非游客，文化融入日常喝茶、聊天的生活场景中。