第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞参评作品，深耕中华优秀传统文化，把握文化根脉之不变定力，以守正之本彰显民族文化的主体性，从文物、书画、诗赋中挖掘舞蹈意蕴，对中国古典舞作出了新诠释、新回答。评论作者邓雄豪、彭赵璐妮还认为，本届参评作品努力突破传统形式，突破思想观念束缚，让更多“变”的创新活力涌流到舞蹈中，实现传统与现代的有机衔接。

《广陵绝响》以嵇康的经历与遭遇为线，通过情绪的层层推进，从琴弦的操控式身体动作，到慷慨激昂的语言表达，直至七根琴弦一一绷断的情绪抒发，壮美之感油然而生，中国传统文化中的文人风骨一览无遗。

《兰叙》在中国古典舞的经典手型兰花掌上发展，不拘泥于传统的柔性表达，以刚性尺度的突破，创新了动作语汇。舞蹈的调度与主群舞的配合，更是充分发挥极简主义，完成了对“兰”之意象的营造。

《佛窟掠影》将云冈石窟中的佛窟造像作为题材，作品逻辑清晰，富有层次。没有一味地堆砌动作，而是循序渐进地将造像化静为动，让古老的造像文化，在当代中国古典舞韵中，绽放出别样光彩。

《浑沦图》编排独具匠心，从对浑沦状态的细腻刻画，到隐隐透露出秩序萌生的暗示，层次分明且过渡自然，展现出一幅以舞蹈诠释的《浑沦图》，完成一段酣畅淋漓的古今对话。

《思乡切·女史箴图》以文物为创作题材，舞者落寞的神情与迟缓的动作，精准地传达出思乡的浓烈愁绪。舞蹈的亮眼之处，在于画卷展开的流动之感，将女史箴图形象活化，跃然舞台上。

本次入围终评的不少作品，在创作手法不以“古不古”为限定，更多地呈现出一种自我认知。由此引出中国古典舞发展中的核心议题：如何把握和平衡传统与当代、继承与创新之间的度？如何让中国古典舞实现中国式现代化的叙事与立意？