四川在线记者 余如波/文 李向雨/图

3月2日下午，由四川省美术家协会指导，四川美术出版社、文轩美术馆主办的“三千之外——戴鹰水墨山水作品展”在成都文轩美术馆开幕，展出已故著名画家戴鹰的70多幅水墨作品和30多幅珍贵的手稿。

开幕式现场

戴鹰1965年生于成都，1988年毕业于西南师范大学（现西南大学）美术系国画专业。他在四十年的绘画生涯中，锲而不舍地提炼、抽离、组合传统中国画里的元素，不断摸索、创造出了有较高辨识度的个人原创语汇与风格。其作品尺幅偏大，画中无题款，只保留画者名，个人风格特征显著。

艺术家戴鹰（主办方供图）

戴鹰的水墨艺术在对中华优秀传统文化深入学习研究的基础上，注重中国山水文化传承与创新的实践，形成其特有的水墨艺术表达和艺术成就，不少艺术家、批评家对此给予高度评价。“戴鹰极力在他的绘画中驱离的部分，正是被奉为经典的山水画标准配置和文人画趣味，正是这种千年不变的视觉和文化结构在我们潜意识中压制着我们在一个新的时代继续对这门艺术进行革新的动力。”著名艺术家何工说，戴鹰的艺术创作是努力突围的艺术实验，他“探路于传统与当代的临界点上”。

展览现场

艺术评论家尚辉也表示，戴鹰对水墨符号及结构关系的建构，已经基本上放弃了文人士大夫绘画的符号体系和关系，“在黑白灰的单纯意象中，笔墨的时代性力量被有节制地、逐渐地释放在他的水墨图像之中。”

“戴鹰的一生是与绘画相伴的一生，他把自己的大部分时间都贡献给了绘画。他为绘画思虑，为绘画劳作，为绘画狂喜，为绘画沉郁，为绘画魂牵梦萦和身心俱焚。”本次展览策展人、艺术评论家、四川大学艺术学院教授吴永强感叹，依靠绘画，戴鹰完成了自己的人生；同样，依靠绘画，即便戴鹰离开了，我们也仍然能感到他鲜活的存在。

本次展览将持续至3月9日。